Nieuwe tentoonstelling in Galerie de Pomp (t/m 10 juni)

Van 7 mei 2026 tot en met 10 juni is er weer een mooie expositie te zien bij Galerie de Pomp in
Warmond. De opening is op zondag 10 mei om 16u. De exposanten vertellen dan zelf iets over hun
werk.
De exposanten zijn:
– Roland Zulehner – schilderijen & Maria Uberstein – schilderijen. In de gezamenlijke praktijk van Maria en Roland wordt
schilderkunst een plek van gedeelde intuïtie — een ruimte waarin twee uitgesproken artistieke
gevoeligheden elkaar ontmoeten, versmelten en zich telkens opnieuw tot elkaar verhouden.
Werkend onder de speelse en verbeeldingsrijke aanwezigheid van Mumzy en ZoooooZ omarmen zij
een proces dat zowel spontaan als aandachtig is, waarin gebaar, kleur en ritme zich in het moment
ontvouwen.
Hun doeken tonen een levendig samenspel: krachtige, expressieve ingrepen worden afgewisseld met
momenten van verstilling en subtiliteit; speelse elementen gaan een dialoog aan met meer
doordachte structuren. Wat ontstaat is geen eenduidige beeldtaal, maar een voortdurend gesprek —
open, beweeglijk en levend. Elk werk draagt de sporen van afstemming en vertrouwen, van twee
kunstenaars die evenzeer luisteren als schilderen.
Überstein en Zulehner nodigen de toeschouwer uit deel te worden van deze dialoog. Hun schilderijen
leggen geen vaste betekenis op, maar openen een veld waarin verbeelding vrij kan bewegen. Humor,
emotie en abstractie bestaan naast elkaar, zonder hiërarchie, en vormen samen een beeldtaal die
zowel intiem als ruimtelijk aanvoelt.
In een tijd waarin helderheid en individueel auteurschap vaak centraal staan, vormt hun
samenwerking een uitgesproken viering van co-creatie — een herinnering dat kunst ook een
gedeelde puls kan zijn, een gedeelde adem, een gezamenlijke sprong in het onbekende.

– Konstantin Vorkoskov – schilderijen. De Duitse kunstenaar Konstantin brengt een verstilde,
poëtische dimensie in de tentoonstelling met zijn schilderijen die geworteld zijn in een liefde voor
sprookjesachtige werelden, historische architectuur en weelderige natuur. Zijn werk beweegt zich op
het snijvlak van verbeelding en herinnering, waar kastelen, landschappen en menselijke figuren
samenkomen in een dromerig en tijdloos universum.
In zijn werkwijze combineert Konstantin een nauwgezette aandacht voor detail met een vrije,
intuïtieve benadering van kleur en compositie. Architectonische elementen — torens, bruggen en
burchten — worden met zorg opgebouwd, terwijl de omliggende natuur en figuren een zachtere,
bijna romantische gelaagdheid krijgen. Zijn penseelvoering balanceert tussen precisie en expressie,
waardoor elk werk zowel herkenbaar als licht vervreemdend aanvoelt.
Kenmerkend voor zijn schilderijen is de aanwezigheid van vrouwelijke figuren die als stille getuigen of
dromende protagonisten door het landschap bewegen. Zij lijken de toeschouwer mee te nemen in
een innerlijke reis, langs plekken die tegelijkertijd werkelijk en imaginair zijn. De heldere kleuren,
rijke texturen en sprookjesachtige settings roepen een gevoel van verwondering en verlangen op.
Konstantins werk nodigt uit tot vertraging en contemplatie. In een wereld die vaak gedomineerd
wordt door snelheid en realisme, biedt hij een alternatief: een visuele ruimte waarin schoonheid,
fantasie en emotie centraal staan. Zijn schilderijen functioneren als vensters naar een andere
werkelijkheid — een wereld waarin architectuur, natuur en menselijke beleving in harmonie
samenkomen.

– Olga Missioura – schilderijen, objecten staan/wol. In het werk van deze kunstenares ontvouwt zich
een intrigerende versmelting van portretkunst, textiele technieken en innerlijke beeldwerelden. Haar

praktijk beweegt zich tussen schilderen en handwerk, waarbij zij gezichten niet alleen verbeeldt,
maar ook letterlijk opbouwt en verrijkt met draadstructuren, mandala’s en spiraalvormen. Wat
ontstaat zijn gelaagde werken waarin het zichtbare en het voelbare samenkomen.
Haar werkwijze is intuïtief en tegelijkertijd onderzoekend. Ze begint vaak met een portret — een
gezicht als vertrekpunt — waarna het werk zich uitbreidt in een organisch proces van toevoeging en
transformatie. Met zorgvuldig gewikkelde, gekleurde draden construeert zij mandalavormen die zich
als energetische velden rondom en door het portret bewegen. Deze spiralen en patronen verwijzen
naar innerlijke structuren: gedachten, emoties en herinneringen die zich naar buiten toe
manifesteren.
De mandala speelt hierin een centrale rol als symbool voor ontwikkeling en verdieping. Vanuit een
innerlijke kern groeit het beeld naar buiten, laag voor laag, in een ritmische en meditatieve opbouw.
Het gebruik van kleur, textuur en herhaling versterkt dit proces en geeft het werk een bijna tactiele
intensiteit. De combinatie van schilderkunst en draadwerk creëert een spanning tussen controle en
overgave, tussen het geplande en het spontane.
Haar werk nodigt de toeschouwer uit om voorbij het oppervlak te kijken en zich te verbinden met
een meer introspectieve dimensie. De gezichten die zij verbeeldt lijken dragers van een innerlijke
wereld — kwetsbaar, krachtig en voortdurend in beweging. In deze dialoog tussen binnen- en
buitenwereld ontstaat een beeldtaal die zowel persoonlijk als universeel aanvoelt.
Binnen de tentoonstelling vormt haar werk een verstilde, maar krachtige exploratie van groei,
bewustzijn en verbinding. Het is een uitnodiging om stil te staan, te kijken en misschien ook iets van
de eigen innerlijke beweging te herkennen in de spiralen die zich langzaam ontvouwen.
In de kelder weer diverse cadeautjes.

Adres
Galerie de Pomp,
Dorpsstraat 38, 2361 BE Warmond
Openingstijden
Woensdag t/m vrijdag: 15:00 – 17:00
Zaterdag en zondag: 13:00 – 17:00